Kamonlarqaytib kelishdi va bu safar kattalar ham qo'shilishmoqda. Kamon estetikasiga kelsak, biz 2 qismdan iborat bo'lib, kamon tarixi va kamon liboslarining mashhur dizaynerlari bilan tanishtiramiz.
Kamonlar Yevropada O'rta asrlarda "Palatin jangi" paytida paydo bo'lgan. Ko'plab askarlar ko'ylaklarining yoqalarini mahkamlash uchun bo'yinlariga ipak sharflar taqishgan. Moda yetakchisi Lyudovik XIV buni payqagan va keyin galstuk ishlab chiqilgan. Ushbu turdagi galstuk tezda Fransiyadan Angliyaga olib kelingan va keyin Yevropaga tarqalib, olijanoblik va nafislik ramziga aylangan.
17-asrda "barokko uslubi" juda mashhur bo'lgan, xonimlar va janoblar kiyimlarini qo'lda yasalgan to'r lentalar bilan bezashni boshlaganlar. Bu davrda kamonlar ipak va atlas kiyimlarni, qirollik formasini, harbiy sharaf medallarini, oltin taqinchoqlarni va boshqalarni bezash uchun ishlatilgan.
18-asrda "rokoko uslubi" Yevropaga tarqaldi va bu davr kamon bezaklarining "shonli davri" ham bo'ldi. Lyudovik XIVning kamon galstukidan tortib, qirolicha Mariyaning zargarlik buyumlari kolleksiyasigacha, kamonlar har doim Yevropa qirollik oilalarining sevimli uslublaridan biri bo'lib kelgan.
20-asrda kamonlar ko'plab dizaynerlarning asarlarida paydo bo'la boshladi. Kamonlar nafaqat ayollar tasavvuri va jozibasining namoyishi, balki moda dizaynerlarining eng sevimli dizayn elementlaridan biridir. Turli brendlar turli xil talqin uslublariga ega.
1950-yillarda Fransiyaning uchta moda yetakchisidan biri bo'lgan Jak Fathning 1950-yil bahorgi ko'rgazmasi katta shov-shuvga sabab bo'ldi. Jak Fathning dizaynlari kamon shakli bilan cheklanib qolmay, balki uning abstraksiyasi modaga singib ketgan. Bu shuningdek, kamonning modada doimiy dizayn elementiga aylanishiga asos yaratdi.
Gabrielle Chanel ham kamonlarga o'zgacha tuyg'u bag'ishlagan. Uning dizaynlarida kamonlar nafislik va olijanoblikni ramziy ma'noda ifodalagan.
1927-yilda Elsa Schiaparellining mashhur "Dilocated Visual Bow Knit Sweater" asari dunyoga keldi. Ushbu dizayn kamonni uch o'lchovli shakldan yassi ikki o'lchovli bezakka aylantirgan dadil yangilik edi.
Kamon elementi Christian Dior tarixi davomida, yuqori modadan tortib, atir qadoqlashgacha bo'lgan davrda, kamonning nafisligi va o'ynoqiligini mukammal darajada uyg'unlashtirgan.
Kristobal Balensiaga ayol figurasini qanotlarini yoygan kapalak sifatida tasvirlashni yaxshi ko'radi. Turli tuzilmalar va chiziqlar orqali modellar bu ulkan narsalarda yashiringan.kiyimgo'yo ular istalgan vaqtda baland ucha oladigandek.
Hozirgacha romantika, nafislik va nafislikni ramziy ma'noda ifodalovchi kamonlar zamonaviy ayollar kiyimlari dizaynidagi keng tarqalgan elementlardan biri bo'lib qolmoqda. Ular dizaynerlarning xohishi bilan tashqi ko'rinishini doimiy ravishda o'zgartirib turadi va kiyim estetikasida muhim rol o'ynaydi.
Rei Kawakubo (Comme des Garçons) kamon elementlarining o'ziga xos tuyg'usiga ega. Uning uslubi qoidalarni e'tiborsiz qoldirish va an'analarni buzishdir. 2022-yil bahor va yoz ko'rgazmasida u kamonni bosma va uch o'lchovli ko'rinishda taqdim etdi, bu usul kamon shaklini bo'rttirishning an'anaviy usulidan ajralib chiqadi, bosma va 3D kamon kuchli vizual ta'sir yaratdi. Bosma yoki uch o'lchovli kashtachilik texnikasi kamon, gullar, barglar va boshqa naqshlarning katta maydonlarini oddiy siluetda bezash uchun qo'llaniladi. 3D kamon naqshini takroriy bosish va "ikki o'lchovli" qatronli soch turmagi kuchli vizual ta'sir ko'rsatadi.
Giambattista Valli italiyalik mashhur dizayner bo'lib, u 2004-yilda o'z nomi bilan brend yaratgan. Kamonlar, tullar, jingalak bezaklar, belbog'lar va 3D gulli bezaklar Giambattista Valli-ning o'ziga xos elementlari hisoblanadi. Giambattista Valli dizaynlarida klassik katta kamon va badiiy ma'noga to'la silliq chiziqlar qo'llaniladi. Doka va gulli gullarning birlashishi qatlamli bo'lib, odamlarga xira va orzu qilingan tuyg'u beradi. Qora rangdagi dizayn barqaror va sirli atmosferani yaratadi. Pushti rangning bir xilligi ko'ylakni yanada sodda va nafis qiladi. Shirin kamon va bo'rttirilgan etakli ko'ylak dizaynlari o'zining vizual jozibasi bilan tomoshabinlar qalbini zabt etdi. Naqshlarning aksariyati gullar va to'rli matolar ko'rinishida bo'lib, uyg'un va birlashgan effekt yaratadi.
Alexis Mabille - bu 2005-yilda dizayner Alexis Mabille tomonidan asos solingan mashhur brend. Bantik bu yosh dizaynerning eng yaxshi ramzidir. Uning so'zlariga ko'ra, "bantik" nafaqat erkaklar bantiklari bilan bog'lanishi, balki ayollik nafisligini ham ifoda etishi mumkin bo'lgan neytral konsepsiyaning ramzi hisoblanadi. Alexis Mabillening 2022-yilgi kuz va qish seriyasida bantiklar kiyimlarning turli joylarida paydo bo'ladi: yelkasiz ko'ylaklar va kostyum kurtkalarining yelkalarida, to'rli kombinezonlarning yon tomonlarida va belida.kechki liboslarDizayner doka va atlas matodan foydalangan va kiyimlarda kamon shaklini yaratgan, kamon dizayni esa kiyimga romantik muhit bag'ishlagan.kiyim.
MING MA ning 2022-yilgi kuz va qish mavsumi seriyasi "Yangi romantikaga qaytish orzusi" deb nomlanadi, u 1980-yillarning boshlarida Angliyada paydo bo'lgan "Yangi romantik madaniy harakat"dan ilhomlangan. Dizayner o'zimizni ozod qilish ma'naviyatini da'vo qiladi. Yevropa klassik madaniyati asosida ushbu dizayn sirli sharqona estetikani birlashtiradi, ajoyib uslub va neytral go'zallikni uyg'unlashtiradi va zamonaviy moda tili bilan yangi bobni ochadi.
Nashr vaqti: 2024-yil 19-yanvar
